エイミーが最後に残した、ソウル・R&Bの名盤『バック・トゥ・ブラック』（Back to Black）- エイミー・ワインハウス（Amy Winehouse）

わずか27歳という若さでこの世を去ってしまい、奇しくも「27クラブ」の仲間入りを果たしてしまったエイミー・ワインハウス（Amy Winehouse）。
2006年にリリースされたこの『バック・トゥ・ブラック』（Back to Black）はエイミーの最後にして、最高のアルバムとなった。世界での売り上げは1600万枚以上を誇り、世界各国の音楽チャートで1位を獲得。2008年にはグラミー賞で5部門を受賞した。
ファーストアルバム『フランク』（Frank）を発表してから約3年、元々実力は折り紙付きだったが、今作は曲の完成度が高く、エイミーの歌声が輝くアレンジが施された、名曲揃いの作品となった。
彼女のハスキー・ボイスに魅了されたミュージシャンも多く、ミック・ジャガー（Mick Jagger）、レディー・ガガ（Lady Gaga）、ジャスティン・ビーバー（Justin Bieber）、アデル（Adele）などが彼女のファンを公言している。
そんなエイミーの最高傑作である「バック・トゥ・ブラック」（Back to Black）について、少しだけ解説していこうと思う。

Back to Black - Track Listing

Background & Reception

1曲目の"Rehab"はリハビリテーション（Rehabilitation）の略で、破局が原因でアルコール依存症となったエイミーが、療養施設に入ることを勧められたときの気持ちを歌にした曲。まさに、タイトルどおりのナンバーだ。（結局入所はしなかったようだが…）
R&B（リズム&ブルース）らしい曲構成でノリも良い為、アルバムでも最初にシングルカットされている。
次の"You Know I'm No Good"も2枚目にシングルリリースされ、100万枚以上を売り上げた人気の曲だ。ロンドンで行われた、第50回グラミー賞でのセレモニーの際、"Rehab"と共にこの曲を歌い、その様子が全世界に中継された。同じイギリス出身のロックバンドであるアークティック・モンキーズ（Arctic Monkeys）もこの曲をカバーしている。
3曲目は"Me & Mr Jones"。タイトルはジャズスタンダードとして有名な"Me and Mrs. Jones"を意識して付けたようだ。レゲエ音楽の要素も感じる、ゆったりとしたナンバー。
この"Mr Jones"とは、当時エイミーと交流のあったアメリカのラッパー"Nas"のことを歌っているのではないかと言われている。

4曲目の"Just Friends"は、タイトルだけ見るとジャズスタンダードの"Just Friends"と勘違いしてしまいそうなエイミーのオリジナル。レゲエのグルーブにのった、スカ・ソウルミュージックだ。
次の曲はアルバムのタイトルにもなった"Back to Black"。エイミーとマーク・ロンソン（Mark Ronson）の共作で1960年代のソウル・ミュージックを想わせるキャッチーなナンバー。エイミーの曲の中でも人気の高く、シングルとして200万枚以上を売り上げ、彼女のシングルでは3番目の記録となった。ビヨンセ（Beyoncé）やアンドレ・3000（André 3000）など、この曲をカバーしているミュージシャンも多い。
"Love Is A Losing Game"はエイミーの最後のシングルとなった曲。スローテンポなバラードナンバーで、自身の順風満帆ではなかった恋愛体験を基に書かれた。また、彼女はこの曲でアイヴァー・ノヴェロ賞（Ivor Novello Awards）を受賞している。

"Tears Dry on Their Own"もこのアルバムを代表する曲といってよいだろう。作曲はエイミー、ニコラス・アシュフォード（Nickolas Ashford）、ヴァレリー・シンプソン（Valerie Simpson）の3人。曲のコード進行はR&Bとして歌手なマーヴィン・ゲイ（Marvin Gaye）とタミー・テレル（ Tammi Terrell）が1967に作曲した"Ain't No Mountain High Enough"を参考にしたようだ。エイミーの未発表曲を収録したアルバム『ライオネス:ヒドゥン・トレジャーズ』（Lioness: Hidden Treasures）にはスローバージョンの"Tears Dry on Their Own"が含まれている。
次の"Wake Up Alone"はアルバムで一番初めにレコーディングされた曲。こちらも異なるバージョンが『ライオネス:ヒドゥン・トレジャーズ』（Lioness: Hidden Treasures） に収録されている。
"Some Unholy War"はラジオから流れてきた聖戦（Holy War）という言葉からインスパアされ完成した曲。戦争と自身の恋愛を重ねながら書かれた、ミドルテンポのソウルミュージックだ。
ラストの曲である"He Can Only Hold Her"は作曲家である、ポインデクター兄弟（Richard and Robert Poindexter）との共作。彼らがバッキング・トラックを作ったのにも関わらず、リリース当初は「俺達の名前がCDにクレジットされていない！」ということで少しゴタゴタしたようだが、現在ではしっかりと彼らの名前も記載されている。

Back to Black - Credit

エイミー・ワインハウス（Amy Winehouse）- ボーカル、ギター（tracks 3, 4, 9, 11）、バックボーカル（tracks 3, 7, 9, 11）
ニック・モブション（Nick Movshon）- ベース（tracks 1, 2, 5, 6, 8, 10）
ホーマー・スタインウェイス（Homer Steinweiss）- ドラム（tracks 1, 2, 5, 6, 8, 10）
トーマス・ブレネック（Thomas Brenneck）- ギター（tracks 1, 2, 5, 6, 8, 10）
ビンキー・グリップタイト（Binky Griptite）- ギター（tracks 1, 2, 5, 6, 8, 10）
ビクター・アクセルロッド（Victor Axelrod）- ピアノ（tracks 1, 2, 5, 6, 8, 10）、ウーリッツァー、手拍子（tracks 1, 2）
デイブ・ガイ（Dave Guy）- トランペット（tracks 1, 2, 10）
ニール・シュガーマン（Neal Sugarman）- テナーサックス（tracks 1, 2, 10, 11）
イアン・ヘンドリクソン・スミス（Ian Hendrickson-Smith）- バリトンサックス（tracks 1, 2）
マーク・ロンソン（Mark Ronson）- 手拍子（track 1）、バンドアレンジ（tracks 1, 2, 5, 6, 8）、タンバリン（track 5）、スナップ（track 10）
ヴォーン・メリック（Vaughan Merrick）- 手拍子（tracks 1, 2, 5, 6, 8, 10）
ペリー・モンタギュー-メイソン（Perry Montague-Mason）- バイオリン、オーケストラリーダー（tracks 1, 5, 6）
クリス・トンブリング（Chris Tombling）- バイオリン（tracks 1, 5, 6）
マーク・ベロウ（Mark Berrow）- バイオリン（tracks 1, 5, 6）
ワーレン・ジーリンスキー（Warren Zielinski）- バイオリン（tracks 1, 5, 6）
リズ・エドワーズ（Liz Edwards）- バイオリン（tracks 1, 5, 6）
ホグスワク・コステッキ（Boguslaw Kostecki）- バイオリン（tracks 1, 5, 6）
ピーター・ハンソン（Peter Hanson）- バイオリン（tracks 1, 5, 6）
ジョナサン・レース（Jonathan Rees）- バイオリン（tracks 1, 5, 6）
トム・ピゴット＝スミス（Tom Pigott-Smith）- バイオリン（tracks 1, 5, 6）
エヴァートン・ネルソン（Everton Nelson）- バイオリン（tracks 1, 5, 6）
ブルース・ホワイト（Bruce White）- ヴィオラ（tracks 1, 5, 6）
ジョン・ソーン（Jon Thorne）- ヴィオラ（tracks 1, 5, 6）
ケイティ・ウィルキンソン（Katie Wilkinson）- ヴィオラ（tracks 1, 5, 6）
レイチェル・ボルト（Rachel Bolt）- ヴィオラ（tracks 1, 5, 6）
アンソニー・プリース（Anthony Pleeth）- チェロ（tracks 1, 5, 6）
ジョエリー・コーズ（Joely Koos）- チェロ（tracks 1, 5, 6）
ジョン・ヘリー（John Heley）- チェロ（tracks 1, 5, 6）
ヘレン・タンスロール（Helen Tunstall）- ハープ（tracks 1, 6）
スティーブ・シドウェル（Steve Sidwell）- トランペット（tracks 1, 6）
リチャード・エドワーズ（Richard Edwards）- テナートロンボーン（tracks 1, 6）
アンディ・マッキントッシュ（Andy Mackintosh）- アルトサックス（tracks 1, 5, 6）
クリス・デイビーズ（Chris Davies）- アルトサックス（tracks 1, 5, 6）
ジェイミー・タルボット（Jamie Talbot）- テナーサックス（tracks 1, 5, 6）
マイク・スミス（Mike Smith）- テナーサックス（tracks 1, 6）
デイブ・ビショップ（Dave Bishop）- バリトンサックス（tracks 1, 5, 6）
フランク・リコッティ（Frank Ricotti）- パーカッション（tracks 1, 5, 6）
ガブリエル・ロス（Gabriel Roth）- バンドアレンジ（tracks 1, 2, 5, 6, 8）
クリス・エリオット（Chris Elliott）- オーケストラアレンジ、オーケストラコンダクター（tracks 1, 5, 6）
イソベル・グリフィス（Isobel Griffiths）- オーケストラコンダクター（tracks 1, 5, 6）
サラーム・レミ（Salaam Remi）- アップライトベース（track 3）、ドラム（tracks 3, 9, 11）、ピアノ（tracks 3, 7）、ベース（tracks 4, 7, 9, 11）、ギター（tracks 7, 9）
ヴィンセント・ヘンリー（Vincent Henry）- バリトンサックス、テナーサックス（tracks 3, 7）、ギター（tracks 3, 4, 7, 9, 11）、クラリネット（tracks 4, 7）、バスクラリネット（track 4）、アルトサックス、フルート、ピアノ、セレステ（Track 7）、サックス（Track 11）
ブルース・パース（Bruce Purse）- バストランペット、フリューゲルホルン（tracks 3, 4, 7, 11）、トランペット（tracks 4, 7, 11）
トロイ・オーグジュリー-ウィルソン（Troy Auxilly-Wilson）- ドラム（tracks 4, 7, 11）、タンバリン（track 7）
ジョン・アダム（John Adams）- ローズピアノ（tracks 4, 11）、オルガン（tracks 4, 9, 11）
ピーナッツ（P*Nut）- オリジナルデモ・プロダクション（track 10）
サム・コッペルマン（Sam Koppelman）- パーカッション（track 10）
コケミア・ガステラム（Cochemea Gastelum）- バリトンサックス（track 10）
ザロン（Zalon） - バックボーカル（track 10）
アデ（Ade）- バックボーカル（track 10）

Conclusion

このアルバムを聴くたび、若くしてこの世を去ってしまったことが本当に悔やまれる。それほどまでに完成された作品であり、素晴らしいシンガーだった。
短い生涯でリリースしたアルバムは僅か2枚のみだったが、彼女が世界に与えた衝撃は今後も忘れ去られることはないだろう。